EL DÍA QUE SARA MONTIEL NOS DEJÓ -8-

 

 

   PERFIDIA

   PERDIDA

 

     ADIOS GRANADA 

 

En la década de sus mayores éxitos, años 60, a Sara Montiel resultaba ya imposible verla alejada de historias cada vez más comprometidas con los aleluyas gloriosos y millonarios de sus inmediatos films, que desde su inicial  "El último cuplé", habían enseñoreado las pantallas de todos los continentes, aderezados con música y sus cálidas canciones de gran éxito; planos siempre muy oportunos que realzaran su belleza incuestionable, rodeada en todo momento de un halo romántico, e intrigas que rozaban muy de cerca los famosos films noir style con muchos de sus tópicos harto conocidos, aunque siempre entre contumaces colores, y aderezadas con rodajes en países exóticos, como esta vez lo fue en Beirut (aunque se rodó en Tánger), que no hacían sino acrecentar su presencia deslumbrante, no demasiado rigurosas con respecto a la interpretación, aunque sí lo fueran en lo que a sus canciones se refería, y que volvían a elevarla a niveles casi míticos. La Montiel lograba así de nuevo su gran capacidad de comunicación artística con el espectador menos exigente, pero perpetuo con los tour de forces continuos a que nuestra estrella más internacional en ese momento se entregaba a sus nuevos melodramas musicales, y esta vez, con intentona crítica, muy bien revisada por Ladislao Vajda, el gran director húngaro radicado en España que la dirigía ahora. Esta "La dama de Beirut" de 1965, contenía por tanto un guion (de Jesús María de Arozamena, Alfonso Balcázar), casi retorcido, lleno de incidentes, traición, y suspense. y en la que Sara Montiel actuó de nuevo en el tipo de papel apasionado en el que siempre se deleitaba. Ladislao Vajda (reconocido por sus enormes éxitos tras el cuento místico de "Marcelino, Pan y Vino", película con la cual descubrió al prodigioso actor infantil Pablito Calvo, nuevamente en sus manos con la inenarrable inclusión del mejor neorrealismo español que fue "Mi tío Jacinto", y la imaginería a lo Frank Capra de "Un ángel pasó por Brooklyn", esta vez con Peter Ustinov acompañando a Pablito Calvo, y sus no menos sensacionales "Carne de horca" y "El cebo") falleció en su tercera semana de rodaje, en Barcelona, a causa de un infarto a la edad de 58 años, y fue entonces reemplazado por el artesanal Luis María Delgado, que, probablemente, a diferencia de lo que podría haberse logrado con la dirección de Vajda, se limitó a convertirlo en un formalista y de nuevo exhaustivo y bello retrato, muy apto para los incondicionales fans de la Montiel, esta vez arropada por Giancarlo del Duca (que se convertiría en el amante perpetuo de la actriz hasta el fallecimiento de ésta), Fernando Gravey, Magali Noël (actriz francesa que había aparecido en "Rififi" de Jules Dassin, y que Federico Fellini mitificaría en su "Amarcord" de 1973), y Alain Saury. "La dama de Beirut"  incluyó canciones como "Adiós Granada", "En secreto", "La Española", "Perfidia", "Alma mía" "Perdida" y "Les Feuilles Mortes-Las hojas muertas"

 

Isabel Llanos (Sara Montiel) es una guapísima cantante con grandes aspiraciones, pero con muy mala suerte. Tras cumplir condena por un robo inocente, consigue un puesto como cantante en un club nocturno de Barcelona, ​​donde conoce a Xandro "El Griego" (Alain Saury) y a su compañera de viaje, Gloria (Magali Noël), aunque en realidad dirigen una red de prostitución. Más tarde, viaja a Beirut en un lujoso barco junto con otras chicas reclutadas a la fuerza.

 

En el crucero, Isabel conoce a Francis (Giancarlo del Duca), un joven y apuesto playboy, y entre ellos surge una historia de amor. Mientras tanto, la atroz pareja se hace pasar por promotores de espectáculos, aunque en realidad son dueños de un burdel en Beirut donde desean que Isabel cante y trabaje como prostituta. Le ofrecen a Isabel un contrato para actuar en salas de conciertos de Oriente Medio, y ella acepta con ganas de poder huir de la pareja que la ha engañado. Al llegar a Beirut, Isabel y otras mujeres son trasladadas a una lujosa villa donde descubren las verdaderas intenciones de la gente desagradable. Se espera que canten y bailen, pero también que participen en otras actividades sexuales y prostitución con los clientes adinerados que frecuentan el lugar.

Mientras tanto, un inspector de policía (Carlos Casaravilla) investiga los siniestros negocios de los pseudopromotores. Después, Isabel finge estar de acuerdo, pero empieza a idear un plan para escapar. A solas en una habitación de alterne con un tal el doctor Castello (Fernand Gravey), médico francés de aspecto distinguido (que, casualmente, resulta ser el padre de Francis, el joven que conoció durante el viaje hasta Beirut), Isabel le cuenta su historia Castello promete ayudarla a escapar. Mientras tanto, una de las otras chicas de la villa se suicida por depresión y desesperación. El establecimiento cae en problemas legales con las autoridades y el Castello, aprovechando la confusión, rescata a Isabel y la lleva a París. La instala en un bonito apartamento y usa su influencia para que aparezca en la televisión francesa. En secreto, el doctor se ha enamorado de la cantante, pero decide esperar hasta que Isabel sea financieramente independiente. 

Los planes amorosos del doctor Castello se ven interrumpidos por la llegada de su hijo. Isabel y Francis vuelven a encontrarse y reanudan su romance mientras ella se prepara para su debut televisivo. Mientras tanto, en Beirut, Xandro, Gloria y la mafia son objeto de una intensa investigación. 

Se decide que Isabel debe morir antes de tener la oportunidad de testificar en su contra, y Xandro es enviado a París con la misión de silenciarla para siempre. En la capital francesa, Isabel triunfa en televisión y es contratada para actuar en el prestigioso Teatro Olympia. Su romance con Francis está en su apogeo, mientras el Dr. Costello espera su oportunidad en silencio. Xandro se da cuenta de la situación y cambia de planes. También está enamorado de Isabel y decide que, en lugar de matarla, la chantajeará, amenazando con matar a Francis si Isabel no se va con él a Sudamérica. Ignorando todo esto, Francis le propone matrimonio a Isabel y busca la aprobación de su padre. 

 

 

El Dr. Castello decide disuadir a su hijo diciéndole que Isabel era en realidad una prostituta en Beirut. En realidad, el anciano actúa a la vez como un padre preocupado y un hombre enamorado que albergaba grandes esperanzas de casarse con Isabel. Francis se enfrenta a la ahora cantante famosa para averiguar si lo que su padre ha contado de ella es cierto. Isabel no niega la acusación porque, para entonces, ha decidido sacrificarse e irse con Xandro para salvar a Francis. 

 

 

El Dr. Castello se arrepiente de haberle mentido a su hijo y se propone arreglar la situación ofreciéndole a Xandro todo el dinero necesario si acepta abandonar el país. Pero el mafioso se niega y surge un enfrentamiento entre los dos hombres. Xandro mata al Dr. Castello y huye. En la calle, Gloria, quien ha descubierto que Xandro planea escapar con Isabel, está sentada en un coche con unos hombres armados esperando para ejecutarlo por traición. Una lluvia de balas abate a Xandro y el coche se aleja a toda velocidad en la noche. Isabel llega seguida de Francis, y horrorizados descubren el cuerpo del Dr. Castello en el piso de arriba. Isabel se siente culpable y sale devastada mientras camina por las calles en estado de shock. Francis también camina conmocionado detrás de Isabel. Pronto amanecerá y un nuevo amanecer iluminará París.  

 

                                                                                  "Alma mía"

 

  "En secreto"

"La Española"

 

 

"Les feuilles Mortes-Las hojas muertas"

 

 

NO TE CONOZCO

Producida por Cesáreo González, sería esta vez el director argentino Tulio Demicheli (1914-1992) que había dirigido su personal versión de la "Carmen" de  Prosper Mérimée: "Carmen la de Ronda" en 1952, quien vuelve a contar con Sara Montiel en 1966 con este nuevo melodrama romántico y musical donde la protagonista, una hija de pescador  huye de su pueblo natal, en busca del ansiado éxito como cantante en la gran ciudad. La Montiel, que todavía encajaba a la perfección en todos sus anteriores films con los que seguía enriqueciéndose en su afamada década de los 60, se mantiene así como un símbolo de comprensible atracción y lujo, que vuelve a entrecruzarse con fuerza nada espontánea pero con la admiración aduladora con cuantos espectadores aún permanecían fieles a su imagen; todo poses, maravillosamente ataviada y tratando de no perder el gran terreno artístico musical  sugerentemente conseguido durante casi veinte años de éxitos. Nuestra consciente diva española seguía, por tanto, comprometida con una imagen que continuara encajando a través de sus reiterados papeles románticos y cantatrices, como si teóricamente, aunque alejada de aquel Hollywood que apenas rozó, homenajeara con su belleza y su indiscutible magnetismo, aunque contando las mismas historias de siempre,  a los looks norteamericanos que pudieron contaminar, para lo mejor o quizás para lo peor, sus sueños de ascensión artística, y que, como tantas actrices europeas que pasaron fugazmente por la Meca del Cine, tampoco dudó en rechazar. Su horizonte fílmico aparecía así superdespejado tratando de no desquiciar su necesidad de subrayar, fuese como fuese el nuevo guión que llegara de nuevo hasta ella;  el melodrama erótico lo suficientemente delirante para no decepcionar a su público. Asi Demicheli, artesano de prestigio en Argentina,  manejó de nuevo las aristas de cuantos rostros aparecen en su segunda película con la Montiel, guapos todos, aunque esta vez los ya casi míticos éxitos de taquilla no alcanzaran el aliciente esperado. Su coprotagonista, como galán exclusivo, volvió a ser Giancarlo del Duca, además de Massimo Serato, actor italiano también,  Antonio Ferrandis, Michel Lemoine, Carlota Bilbao, Carmen Bernardos, y la malograda actriz juvenil Inma de Santis. "La mujer perdida" contó además con un celebrado repertorio de canciones como "Niña Isabel", "No te conozco", "Suspiros de España", "Cómo llovía", y una personalísima versión del clásico napolitano compuesto por Rodolfo Falvo en 1930: "Dicitencello Vui".  

Sara Fernán (Sara Montiel), la bella hija de un simple pescador, con grandes aptitudes para el canto, decide comenzar a cantar en un tablao flamenco de Madrid, donde casualmente es descubierta por el diputado Rafael Valcárcel  (Massimo Serato) que suele acudir al tablao madrileño. Pero en el mismo, Julio (Michel Lemoine),  pianista del local está enamorado de Sara y no se halla dispuesto a perderla, sin poder dejar de demostrar sus arrebatados celos por las deferencias del diputado Valcárcel

                                                                                 "Niña Isabel"

Sara causa un gran impacto por su belleza y aptitudes para convertirse en una gran cantante, y Valcárcel, decide ayudarla porque ve en ella a una estrella en ciernes: le enseñará modales, la vestirá bien, le proporcionará clases de canto, y la convierte en una gran señora.

                                                                                   "Cómo llovía"

 

 

No obstante, la sociedad madrileña no ve con buenos ojos la relación de Sara con el diputado Valcárcel, y para  evitar complicaciones en la carrera del político, emprende una gira artística y triunfal por Europa.

 

"Suspiros de España"

 

En realidad, Sara no está enamorada de su mentor Valcárcel, y si emprende su gira europea es para huir del político. Una vez en Italia, se instala en Roma, donde conoce a Miguel Fabri (Giancarlo del Duca), un escultor italiano, del que acabará enamorándose, y con el que comparte una inesperada historia de amor lejos de Madrid y de Valcárcel.

                                                                             "Dicitencello Vui"

   

Pero, como no puede ser de otra manera, Julio, el pianista burlado se entromete en los nuevos amores de Sara, e incluso trata de acabar con ella y su amante Fabri. Se entabla una rivalidad dramática que acabará marcando una tragedia final en la vida de Sara Fernán, que la abocará a tener que renunciar a la esperanza de compartir su vida con Miguel Fabri.

 

   

"Nana"

"María de la O"