La fortuna favorece a los audaces -Virgilio-("La Eneida")
Una mano que se alza. Pulso del recuerdo. Confidencia de acatamiento al soberano que sometiera los pueblos uno tras otro, en el convencimiento de que avanzaba bajo la protección de sus dioses. Un ejército consternado. Una creencia que sigue siendo manifiesta hasta el último instante. Únicamente Alejandro posee el don de transformar en invencibles sus fuerzas armadas. Las sensaciones y silencios. Soldados veteranos. Todos callan observando la agonía del héroe macedonio. Noche de junio del 323 A.C. Babilonia, Puerta de Dios, dos mil años de historia, capital del mundo: el Eúfrates, la Puerta de Ishtar, los Jardines Colgantes, la Vía Triunfal, el Zigurat, el gigantesco Templo de Marduk. Babilonia mueve ahora la rueda emocional de los tiempos. Emana de ella la exaltación del ausente Hefestión. En la gran metrópoli culmina la juventud de Alejandro, plenitud de treinta años, cuerpo enfebrecido bajo un poniente de las más excelsas memorias guerreras. Un anillo fuertemente sostenido en su mano; índice y pulgar remontando su pecho, como si porfiaran erguidos para arrastrar consigo la joya, para no dejarla en este mundo; para escapar con ella a su paraíso de divinidades al que, tiempo ha, se halla encadenado. Exhalación profunda del moribundo. Los caldeos, prácticos en la interpretación de los signos de las estrellas para el futuro del héroe, una vez advertido de que no regresase a Babilonia, no pudieron vencer la infatigable inquietud de su espíritu... Se arquean sus dedos, estremeciéndose en el borde del rico lecho adornado. Y toda la mano de Alejandro cuelga como un sutil misterio entre la elegancia de la cámara palaciega. La gallardía del joven macedonio, fulgurante y jerárquica, no es ya de este mundo. Cae el anillo como deshecho entre la palma de su mano; rebota como un gemido de pesadilla. Quizás Ptolomeo, al besarlo, se sirviera de él como de un espejo testimonial de amistad y afecto. Y en un ensueño de devoción (narraron los escritores antiguos), pronunciaría su nombre: ¡Alejandro!, para conducirlo después en un pomposo cortejo fúnebre hasta Egipto, y ofrecerle su último lugar de descanso en un sarcófago de cristal, donde el cuerpo del joven caudillo macedonio, como frente elegida por el prodigio, se convertiría en forma bajo el azul resplandeciente de Alejandría... Muerte en Babilonia. Se siente el Eúfrates que parece arder con la plata inmaculada de la que fuera grandeza suicida del mancebo. Y los vientos de Persia, como criaturas en pena, penetran en la estancia donde se derriten y volatilizan los aceites balsámicos sobre la carne gemebunda de Alejandro, capaz aún de balbucear un último secreto al morir, y arrastran consigo tan altas prerrogativas como las de sus victorias titánicas: Tiro, Iso, Gaugamela, Hidaspes,... Junglas del Penjab.
Una mano que se alza. Pulso del recuerdo. Confidencia de acatamiento al soberano que sometiera los pueblos uno tras otro, en el convencimiento de que avanzaba bajo la protección de sus dioses. Un ejército consternado. Una creencia que sigue siendo manifiesta hasta el último instante. Únicamente Alejandro posee el don de transformar en invencibles sus fuerzas armadas. Las sensaciones y silencios. Soldados veteranos. Todos callan observando la agonía del héroe macedonio. Noche de junio del 323 A.C. Babilonia, Puerta de Dios, dos mil años de historia, capital del mundo: el Eúfrates, la Puerta de Ishtar, los Jardines Colgantes, la Vía Triunfal, el Zigurat, el gigantesco Templo de Marduk. Babilonia mueve ahora la rueda emocional de los tiempos. Emana de ella la exaltación del ausente Hefestión. En la gran metrópoli culmina la juventud de Alejandro, plenitud de treinta años, cuerpo enfebrecido bajo un poniente de las más excelsas memorias guerreras. Un anillo fuertemente sostenido en su mano; índice y pulgar remontando su pecho, como si porfiaran erguidos para arrastrar consigo la joya, para no dejarla en este mundo; para escapar con ella a su paraíso de divinidades al que, tiempo ha, se halla encadenado. Exhalación profunda del moribundo. Los caldeos, prácticos en la interpretación de los signos de las estrellas para el futuro del héroe, una vez advertido de que no regresase a Babilonia, no pudieron vencer la infatigable inquietud de su espíritu... Se arquean sus dedos, estremeciéndose en el borde del rico lecho adornado. Y toda la mano de Alejandro cuelga como un sutil misterio entre la elegancia de la cámara palaciega. La gallardía del joven macedonio, fulgurante y jerárquica, no es ya de este mundo. Cae el anillo como deshecho entre la palma de su mano; rebota como un gemido de pesadilla. Quizás Ptolomeo, al besarlo, se sirviera de él como de un espejo testimonial de amistad y afecto. Y en un ensueño de devoción (narraron los escritores antiguos), pronunciaría su nombre: ¡Alejandro!, para conducirlo después en un pomposo cortejo fúnebre hasta Egipto, y ofrecerle su último lugar de descanso en un sarcófago de cristal, donde el cuerpo del joven caudillo macedonio, como frente elegida por el prodigio, se convertiría en forma bajo el azul resplandeciente de Alejandría... Muerte en Babilonia. Se siente el Eúfrates que parece arder con la plata inmaculada de la que fuera grandeza suicida del mancebo. Y los vientos de Persia, como criaturas en pena, penetran en la estancia donde se derriten y volatilizan los aceites balsámicos sobre la carne gemebunda de Alejandro, capaz aún de balbucear un último secreto al morir, y arrastran consigo tan altas prerrogativas como las de sus victorias titánicas: Tiro, Iso, Gaugamela, Hidaspes,... Junglas del Penjab.
Alejandría-(Egipto)... 40 años después
(Ptolomeo I)...
"Ahora nuestro mundo ha desaparecido, destrozado por las guerras. Ahora
yo soy el guardián de su cuerpo, embalsamado aquí, según los usos
egipcios. Le sucedí como Faraón, y hace ya cuarenta años que reino. Yo soy el vencedor. Pero ¿qué significa todo eso cuando ya no queda nadie para recordar la gran carga de la caballería de Gaugamela? ¿Ni las montañas del Hindu Kush cuando cruzamos con un ejército de cien mil hombres a la India? Era un dios. O lo más parecido a uno que haya visto yo..."
Pasiones que nos retrotraen a esos senderos
recorridos con más asiduidad por el cine: ¡las epopeyas aventureras del
hombre! Una herencia bien nutrida. Argumentos relativamente complejos y
con gran abundancia de personajes que siempre supusieron un alarde de
producción en todas las épocas. Estructuras narrativas plenas de
emociones, vertebradas por lo general, fotograma a fotograma, por un
exceso de ostentación e ilustraciones cuyos resultados desembocaran en
impresionantes conjuntos visuales, siempre desarrollados a través de
imágenes absolutamente desbordantes de fantasía y belleza. Y por entre
ese aliento de incontenible grandeza que casi siempre consigue insuflar
la historia, el drama épico parece seguir, pues, constituyéndose, hoy
como ayer, en jalón decisivo frente a la no menos evolución histórica
del cine. En la actualidad, esa dominante contextura, prodigiosa en su
metáfora visual, que siempre han movido los fastos humanos en el Séptimo
Arte, por lo general más obsesionada en crear simulacros apoteósicos o
cautivadores, servidos con frecuencia por guiones endebles, se haya muy
alejada, desgraciadamente, de aquella primitiva pericia técnica (hoy
sustituida por la virtualidad colorista, excesiva y un tanto anodina de
la informática), en su sentido mítico y exótico, y su vigorosa
utilización del material plástico que aportaran, salvo contadas
excepciones, los grandes decorados naturales capaces de crear una
excelsa cúspide, como testimonio de un reflejo y una realidad histórica,
quizás lo más vivo de la narrativa americana, y en las que se
enclavaran, asombrando a los espectadores, las inmarcesibles gestas
colectivas de la humanidad. Vocación aventurera que se moviera siempre
entre el canto homérico y el patriarcado bíblico. Ambiciosas estructuras
sustentadas en la grave contradicción con que se abren y cierran
respectivamente los reiterativos períodos de esplendor ligados a la
historia de la humanidad: la presencia del Mal en un mundo creado por la
bondad de su supuesto y supremo Hacedor. 
EL PODER
"El poder (escribió un estudioso de la controvertida figura de Alejandro), como destino, es una enfebrecida dádiva que los dioses extrajeron de la caja de Pandora". El
poder, por tanto, como legado que así se amparase en la insaciable
fuerza mítica que empujara a los hombres a una búsqueda implacable de la
divinidad, a fin de atravesar esa soledad en la que la existencia
humana se halla amurallada, nunca dejaría de recurrir a la violencia.
Por ello la potestad soberana, desde tiempos inmemoriales, jamás se
cimentó sobre la prudencia de la discreción. Ganó sus batallas con
empresas militares, obtuvo su derecho de legitimidad en la herencia de
la barbarie. La aureola del cinismo se fundamentó en los principios
morales de la supremacía y del mando, pero casi siempre sustentada por
la augusta majestad que conlleva el despotismo y la crueldad, y que,
aunando a sus fuerzas la voluntad de los dioses, moviera a establecer su
dominio sobre la tierra a oligarcas y usurpadores.
EL MITO
¿Qué clase de hombre era Alejandro?... Niño entre las estancias perfumadas de la corte de Pella, capital de Macedonia, cegado por un primer destello: los ojos fulgurantes como dos gemas de su madre, Olimpia, la bella Mirtala, intrigante y orgullosa, inteligente y ambiciosa, apasionada y vengativa. Héroes y dioses, todavía vivientes en la conciencia de los hombres, y que entre el elogio, los sueños y hasta la brutalidad hostil de su padre, el frío y calculador Filipo, podían llegar a mitigar la hosquedad de su reinado. Acciones y reacciones de una mítica que parecía alcanzar su verdad mejor ante los sarcófagos de los reyes y titanes que delante de sus tronos. En cuestiones de cultura, Aristóteles premiaba las complacencias del alumno, al que algún día engalanarían las vestiduras de sus glorias, tendido al vuelo de sus corcel Bucéfalo, seguido de sus jinetes, veloces y magníficos, persiguiendo el más olímpico de los báculos jerárquicos: ¡una titánica visión! Unir Oriente y Occidente en una renovación de designios epopéyicos, en un abrazo ecuménico con la cultura y el espíritu helénico. Alejandro, tormento de la incertidumbre, pero capaz de transfundir su sustancia de hombre en la de un dios, entre un mundo avivado por los rescoldos de las sediciones, huésped del crimen que asistirá al asesinato de su propio padre. Alejandro, un héroe sumido entre una convulsión de acontecimientos, que tras concentrar todos sus esfuerzos en salvar la sucesión legítima del trono, acabaría sintiendo miedo de sus impulsos de amo. Alejandro enigma del espíritu militar, anhelo del triunfo, metafísica de la inmortalidad, única perspectiva de la fama que resta al hombre tras su muerte; elemento irracional del peligro capaz de sobrepasar todos los límites de la potestad que confieren las conquistas.
¿Fue Alejandro un favorito de los dioses? ¿Buscó la emoción del profeta a través de su inteligencia soberana? ¿Poseyó un alma de poderosas facultades para rehuir el grito implacable que atraviesa la soledad del gran estratega, del genio, cuya inagotable fantasía supo encontrar siempre nuevos caminos e inventar originales soluciones en la necesidad enloquecida de sus hazañas? Tras las victorias de Isos y Gaugamela, dueño ya del gigantesco imperio Persa, Babilonia: túnica de festines que se le postra entre cánticos y tonadas. 
La corona marchita de Darío, perseguido y
asesinado en Damgan. Y los palacios bruñidos de sillares sonrosados, los
aceites aromosos de las lámparas, la reluciente metrópoli de
lapislázuli, imágenes de dioses, de hombres y leones alados plasmadas en
las pinturas murales, y que anidan en los techos y capiteles, como
divinidades de la magia, ahora propicios al olvido de sus primigenios
reyes. Babilonia que paga su tributo devoto, tras los triunfos helénicos
que se ciernen ya en los vientos de Persia, como signo definitivo de
acatamiento frente al joven macedonio que en tan corto espacio de tiempo
pudo cambiar el mundo.
Y ante la noche, frente a nuevas promesas
desconocidas, resuena la voz del hombre, ahora señalado por la
supremacía del dominio, y coronado por la dulce lumbre de la amistad,
como si ansiara purificarse en aguas de vida eterna. Alejandro y
Hefestión, único compañero capaz de librar al héroe de su soledad, esa
soledad que nunca se sospecha, pero denodada y rebelde, y que parece
formar una especie de corona sacrílega tras el triunfo. Tiemblan
levemente la boca y los ojos de Alejandro. Son los ojos que vibraron de
voluntad, de soberanía. Los rizos vírgenes de la emoción, que se
inquietan desbordados ante el amigo trémulo, que, adorándole, sin dejar
de creer en su divinidad, libera sus tristezas glorificando al hombre.
"¿Qué soy Hefestión, débil o divino?... Eres todo cuanto me importa, y por el dulce aliento de Afrodita que estoy celoso de perderte por este mundo que tanto deseas... Tú nunca me perderás, Hefestión. Siempre estaré contigo. Hasta el final..."
Trece años de guerras, fatigas, heridas, enfermedades, atentados, el asesinato de Darío el Grande, la exaltación imperial de Roxana en su noche de bodas, las ambigüedades carnales con Bagoas, el siervo lascivo, el lamento epistolar de Olimpia, el homicidio de Parmenio y de Clito, los peldaños gigantescos, inmaculados, de las picos de Hindu Kush, las llamadas "montañas de los fugitivos", el enfrentamiento tumultuario contra el rey Poros y sus doscientos elefantes en el Penjab, selvas del Indo. 
Y la muerte de Hefestión, la iluminada emoción de los días profundos de las conquistas macedónicas, promesas de vida, el augurio entusiasta de la grandeza, mezcla de historia y cuento, porción de belleza, fórmulas de intimidad que habrían de seguir hasta después de su muerte. Ímpetus y apasionamientos que consumirán al joven Alejandro hasta enfermar. Curso del tiempo, noche eterna que tuvo su nombre esculpido a punta de lanza. Lunas antiguas de Egipto y Persia, que deshilachándose en los espejos de la historia y sus enigmas, guardarían para la posteridad la imagen del mancebo macedonio en el manuscrito de la mas epopéyica leyenda que la fantasía de los pueblos haya creado jamás.
Oliver Stone
materializa el drama interior de Alejandro amoldándose vagamente al
estilo hoy en boga: fantasía virtual, sin fronteras, y que, en
contradicción con aquel viejo naturalismo, más pretendidamente realista
que impusiera la cinematografía en las décadas del 50, del 60 y del 70,
se impone ya sin reticencias en el cine histórico del siglo XXI. Pero
en Stone siempre ha dominado y domina todavía lo más vivo y activo de
cierta fidelidad al mundo real de la historia, frente a la que él se
alza con una interpretación afectiva y un tanto subjetiva de aquella
realidad pasada, como historiador que no desea bucear excesivamente en
los inmediatos antecedentes de cuanta ruptura estética parece haber
penetrado en la cinematografía actual. "Alexander" se convierte así en
una especie de parábola fantástica y gigantesca de ese fenómeno osmótico
al que se subordinan historia y cine, o como durante siglos han hecho
leyenda y novela. La respuesta de Stone al impresionismo virtual y
pictórico de otras superproducciones actuales es su calidad plástica,
los rasgos desgarrados de cierto naturalismo literario que se ha
perdido, una nueva explosión del romanticismo dramático de la historia
frente a la epopeya desequilibrada por el puro espectáculo coreográfico
de la aventura militar o de alguna que otra imaginaria protesta
genocida. Cierto que, al penetrar en el pintoresquismo a que todo
cineasta se suele supeditar, movido por la atracción que ejercen los
hechos históricos, y a los que los estudios cinematográficos han
pretendido siempre imponer una falsa pureza documental, más de una vez
se recargan en exceso las tintas. Innumerables son los tropiezos con
que, hoy, el nuevo cine-espectáculo nos sigue torpedeando. Por todo
ello, mérito indiscutible de Oliver Stone es haberse preocupado por
primera vez en mucho tiempo en premiar al espectador con una concesión
casi real y concreta del mito, cuyo crítico período vivencial se acerca a
la polémica del psicoanálisis con que el héroe suele prostituir su
propia esencia humana, y cuyas licencias melodramáticas, ambiguas e
inextricables, en este caso las de "Alejandro Magno", no restan fuerza
ni enturbian su vigor al retrato titánico, unas veces glorioso, otras
sombrío, o a los reflejos filosóficos e intelectuales del idealismo,
mucho más sensible a las influencias culturales del momento histórico en
que tuvieron lugar o alcanzaron su apogeo.
William Oliver Stone nació en New York el 15 de septiembre de 1946. Hijo único de Louis Stone (nacido Louis Silverston), de origen judío, agente de bolsa, y madre francesa católica, llamada Jacqueline [aunque nacida Goddet], que más adelante descubre el budismo como si al convertirse a esta religión hubiese hallado la ansiada bendición vivencial a la que, al parecer, había aspirado durante muchos años de su vida. Tal fue así, que su hijo Oliver integrado en "Episcopal Church" norteamericana, decide abrazar también el credo budista. Su infancia se desarrolla primero en Manhattan, y unos años después en Stamford, Connecticut. Asiste al "Trinity School" de New York Luego sus padres deciden que debe ingresar en una escuela preparatoria a fin de pasar desde ésta a la Universidad de Pottstown, en Pensylvania. Hallándose todavía en la escuela, en 1962 tiene lugar el inesperado divorcio de sus padres y esta decisión le afecta profundamente. De todas formas, y debido a ausencias constantes de Jacqueline Stone, el joven Oliver mantuvo una estrecha unión afectiva con su padre (relaciones padre-hijo que serían motivo argumental de muchas de sus películas). Sus abuelos maternos formaron parte importante en la vida del muchacho. Pasaba con ellos largas temporadas vacasionales en Francia (unas en París y otras en La Ferté-sous-Juarre en el distrito Seine-et-Marne. A los 17 años consigue su primer trabajo como aprendiz mercantilista en el negocio azucarero y del cacao. Estos conocimientos fueron una guía muy precisa para su futuro film "Wall Street". Estas estancias le ayudaron a hablar el francés correctamente. 
En 1964 se graduó en "The Hill School". Tras su ingreso en la "Yale University", la abandona pronto decidido a partir a Saigón, Vietnam del Sur, donde impartir inglés en el "Free Pacific Institute" a estudiantes de secundaria. Permanecería alli seis meses. Y posteriormente, en 1966, decide entregarse a trabajos [muy por debajo de sus posibilidades intelectuales] como limpiaparabrisas en un barco de la Marina Mercante de los Estados Unidos, viajando en el mismo desde Asia hasta el estado de Oregón, en el Pacífico Noroeste, región de la "West Coast" norteamericana. Más tarde, regresa a Yale. Y abandona de nuevo el importante Campus, decidido a escribir una novela autobiográfica titulada "A Child's Night Dream" que publicaría "St. Martin's Press".
En abril de 1967, Stone se alista en el Ejército Estadounidense, solicitando en el mismo servicio de combate en Vietnam.En dicho país serviría desde el 16 de septiembre de 1967 hasta abril de 1968. Con el 2º Pelotón de la Cia.B, con el 3º Batallón, el 22 Regimiento de Infantería, y la 25º División de Infantería. Su entrada en combate se vió jalonada un par de veces por heridas no excesivamente graves. Vivió también varias transferencias dentro del estamento militar. Una primera a la 1ª División de Caballería que participaba en patrullas de largo alcance. Una segunda para conducir una unidad de infantería motorizada, en la que permaneció hasta noviembre de 1968. Recibió la "Bronze Star" con el "V" Device" [ "V" Dispositivo] al valor en combate; el "Purple Heart" con "Oak Leaf Cluster" ["Corazón Púrpura" con "Racimo de Hoja de Roble"] que resaltaban dos importantes premios "Air Medal" ["Medalla Aérea"], "Army Commendation Medal" ["Medalla de Elogio del Ejército"], "National Defense Service Medal" ["Medalla del Servicio de Defensa Nacional"], "Vietnam Service Medal" ["Medalla de la Campaña de Vietnam"], la "Vietnam Campaign Medal" ["La Insignia de Combatiente de Infantería"] y la "Combat Infantryman Badge" ["Insignia de Combatiente de Infantería"].
En 1971, se gradúa en la Universidad de New York con "Licenciatura de Bellas Artes en Cine". Allí entablaría gran amistad con un compañero de estudios llamado Martín Scorsese. Ese mismo año obtiene un pequeño papel en la comedia "Battle of Love's Return". Realiza también un cortometraje de 12 minutos titulado "Last Year in Vietnam" ["El año pasado en Vietnam"] que es bien recibido por la crítica y el público. No dudó en trabajar como taxista en la gran urbe neoyorkina. Fue durante un corto plazo asistente de dirección cinematográfica. Pero debió recurrir de nuevo a trabajos menos satisfactorios com o el de mensajero, vendedor y guionista a fines de 1970. Logra luego filmar sus dos primeros largometrajes, películas de terror llamadas "Seizure" ["Incautación"] y "The Hand" ["La mano"]. 
"Oscars: And the winner is..."
Su
primer Oscar le es concedido por su adaptación de la película "Midnight
Express" ["Expreso de medianoche"], de 1979, que dirigiría Alan Parker.
(Con este director colaboraría de nuevo más tarde, en 1992, en el
musical para teatro sobre la figura de la fallecida presidenta argentina
"Evita"). Tanto el guión como la plasmación del mismo en el film
"Midnight Express" recibieron durísimas críticas por sus imprecisiones
al retratar los acontecimientos terroríficos del trato a los presos en
las cárceles de Turquía, con lo que no se dudaba en vilipendiar al
pueblo turco. El autor original del libro, Bill Hayes, alrededor del cual se desarrolla la película, habló en muchas entrevistas contra el film de Parker,
protestando encarecidamente del retrato ofrecido dado que, según
aseguraba, él tenía muchos amigos turcos mientras estaba en la cárcel. Oliver Stone se
disculpó ante el Gobierno de Turquía por haber ofrecido en su guión una
dramatización ciertamente dura, pero no repudió la brutalidad de la
película o la realidad que se vivía en las cárceles del país turco. 
3 Oscars y 3 Globos de Oro jalonan su carrera cinematográfica. Los horrores de aquella conflagración entre Estados Unidos y Vietnam, que marcarían gran parte de su vida, son plasmados con brutal realismo en "Platoon", 1986, film que le valdría su primer Oscar. Muchas de sus obras se inspiran, por tanto, en hechos verídicos, o candentes problemas que gravitan todavía sobre la sociedad mundial, y a los que dota de un polémico carácter documental: "JFK: caso abierto". Pese a que sus primeros pasos en la industria del cine fueron como guionista, no tardaría en catalogarse como uno de los directores más activamente controvertidos de la cinematografía norteamericana. Su narración sobre la investigación llevada a cabo por el fiscal Jim Garrison sobre el asesinato de John F. Kennedy (planteado como conspiración política), larga y compleja, expuesta con el recurso gráfico de la agilidad documental, emotividad en la imagen, y un gran ritmo y coherencia en la funcionalidad expresiva, proyectan una imagen de Oliver Stone que ya no habrá de abandonarle nunca: la de uno de los mayores provocadores intuitivos del Séptimo Arte. "Natural born killers", 1994, el biopic "Nixon", con Anthony Hopkins.
En 2003 aterriza con todo su equipo en Cuba, cual nuevo terreno en que combatir dialécticamente, tras aceptar la invitación del mandatario revolucionario Fidel Castro, presidente de Cuba, e implicarse en excelente vis a vis que se llamaría "Comandante", polémica entrevista-río al dirigente cubano. Y ese mismo año, "Persona non grata" sobre el conflicto palestino-islarelí, son buena muestra de ello.
Con
"Alexander", Oliver Stone tratará de rehuir los esquematismos psicológicos de los que
adolecen otras superproducciones anteriores. Maestro técnico de la
planificación, muestra también su gran pericia en la dirección de masas.
Stone, que contó para su película con una financiación mayoritariamente
europea, se embarca, a través de la figura del héroe macedonio, en una
dimensión inusitada (al tiempo que se rodea de gigantescas
significaciones históricas): habla explícitamente de la bisexualidad de
Alejandro Magno, de su afecto-amor con su compañero Hefestión, de la no menos uranista relación que mantiene con su servidor Bagoas, y de su amor-odio, tras una boda de conveniencia política, con la princesa Roxana. Todo ello sin obviar
las contradicciones que acompañan los acontecimientos de su grandiosa
odisea a través del gran continente asiático, de sus éxitos y glorias,
dotadas de la épica y lírica de un extraordinario viaje emocional hacia
la grandeza y la divinidad, y que fue capaz de vencer la potencialidad
militar del gran imperio Persa. El rigor histórico del film, que no
respondía a los cánones del cine de aventuras hollywoodense, arrastró la
película hasta el fracaso total de taquilla en EE.UU. Al mismo tiempo,
su estreno en Europa, auténtico bombazo, sobrepasó todos los límites del
éxito, alcanzando recaudaciones millonarias.
¿CAST BRILLANTE O INADECUADO?
La elección del irlandés Colin Farrell para
el papel de "Alexander" no se impuso de modo definitivo en esa
composición épica y solemne que requería el personaje. No obstante, esa
especie de vidriosidad ideológica, entre el refinamiento y el lirismo,
que Farrell impone al soñado héroe macedonio, ofrenda cierta
semejanza con la efigie de escudo heráldico que nos ha legado la
arqueología, en la búsqueda desesperada de un rostro capaz de exaltar
aquella superioridad biológica de la que se preciase el mundo helénico.
¿Era Alejandro un hermoso efebo de dorados cabellos? Y si lo era, no
parece concordar mucho con su carácter autoritario, tantas veces cruel,
amargado por la desconfianza, capaz de desplegar la más suicida de las
pompas guerreras, ansioso por desmoronar el colosal imperio Persa y
hacerlo suyo. 
COLIN FARRELL, no obstante, cimenta cierto
comedimiento y cuanta frialdad pasional nos legara el relato que de
Alejandro nos hiciera Plutarco. Más tarde, en su disparatada y enfermiza
búsqueda de ese aura deificada que él mismo se atribuía, y que habría
de coronar su ambición por adueñarse de un continente y de una cultura
muy superior a la suya, es capaz de tipificar al seductor y furibundo
héroe militar que nos ha transmitido la historia.
Nacido en Castleknock, Irlanda, el 31 de mayo de
1976, hijo y sobrino de futbolistas renombrados, abandona su afición
deportiva, inculcada por su padre Eamon Farrell, para volcarse en la interpretación cinematográfica, su verdadera pasión. "Tigerland" de Joel Schumacher,
su primera película americana, le abre las puertas al ansiado
firmamento estelar. Actor erótico, consumado especialista en crear tipos
mundanos y desarraigados, y de desplazar cierto humor negro hacia
pinceladas de un dramatismo enternecedor entre titubeos de miradas
angustiadas, ha ofrecido dos de sus mejores interpretaciones en las
recientes "Casandra's dream" de Woody Allen, 2007, y la incunable y desenfrenada "In Bruges" de Martin McDonagh, 2008, film de culto y de brillantísima factura.
¿Cómo alcanzar a definir a Olimpia, madre de
Alejandro? Jamás podrá despegarse del atavío mítico que le concedería la
grandeza del hijo. Intrigante, casi tan irreal y distante como las
diosas del Olimpo. Fue mujer convertida en serpiente de insólitas,
excitantes y rebuscadas argucias con las que siempre tratara de retener
al adolescente Alejandro, y al que ella soñaba con transformar en imagen
únicamente confinada en una rivalidad mórbida y edípica, nacida de una
consecuencia sexual no deseada con Filipo de Macedonia. Y cuya maternal
conciencia amorosa haría del joven Alejandro un primer antiheroe de
perfil trágico. 
En ANGELINA JOLIE, hija del actor John Voight,
la conjunción de lo lascivo y turbio prima sobre lo romántico y
poético. Es la suya una presencia perturbadora de mujer; un
ángel-demonio que, en efecto, propicia y precipita invariablemente todas
las tragedias que preceden al ciclo epopéyico de Alejandro Magno. 
Nacida en Los Ángeles, California, el 4 de
junio de 1975. Consigue un Oscar como mejor actriz secundaria en el 2000
gracias al film "Inocencia interrumpida" Con el nombre de "Lara Croft"
interpretó "Tomb Raider", personaje de comic que
la proveyó de gran fama internacional. Embajadora de Buena Voluntad, Jolie
ha concentrado muchos de sus más relevantes esfuerzos en las misiones de terreno, visitando varios
refugiados de guerra y desplazados internos (IDP) en todo el mundo. En
una entrevista le preguntaron que quería llevar a cabo, a lo que
contestó: "La toma de conciencia de la difícil situación de estas
personas. Creo que deben ser elogiadas por lo que han vivido" En 2002, Angelina Jolie se desplazaría a Tham Hin, campamento de refugiados en Tailandia para ofrecer ayuda humanitaria. Ese mismo año visitaría también a refugiados colombianos en Ecuador. Tras esta visita, comentó: "El hemisferio occidental también tiene graves crisis humanitarias". Acudió en ayuda de diversas instalaciones de ACNUR en Kosovo, y realizó una visita al campamento de refugiados de Kakuma, en Kenia. Y en 2003, asistió a una misión de seis días en Tanzania. Poco después, viajó a la frontera occidental del mismo país; más exactamente a los campamentos de los refugiados congoleños. 
En la actualidad
esta considerada una de las mujeres más atractivas del mundo. Estuvo casada con el actor Brad
Pitt, otro de los grandes mitos juveniles hollywoodenses, desde 2005 hasta 2014, año en que se divorciaron. [Los medios periodísticos afirmaron que Pitt, a menudo, fumaba marihuana y "se volvía violento", agrediendo a sus hijos] El 10 de marzo de 2002, poco después su primer divorcio con el también actor Billy Bob Thornton, Jolie adoptó a su primer hijo de siete meses,
llamado Maddox Chivan Jolie-Pitt. Seguirían Zahara Marley Jolie-Pitt, adoptada el 6 de julio de 2005; Shiloh Nouvel Jolie-Pitt, esta vez hija biológica de la pareja nacida el 27 de mayo de 2006; en 2008, Jolie confirmó su segundo embarazo y confesó que había tomado píldoras de fertilidad. Ese mismo año, 12 de julio, en Francia, dio a luz a unos mellizos, de nombres Knox Leon y Vivienne Marcheline. 
Clint Eastwood le ofrece uno de sus papeles más relevantes en el controvertido drama "Changeling", 2008, basado en parte en los asesinatos de "Wineville Chicken Coop Murders", aunque el film se centra especialmente en el personaje de Christine Collins, quien se reúne con su hijo secuestrado en Los Ängeles en 1928, sólo para darse cuenta de que el niño es un impostor.
Ya confirmada como directora cinematográfica, firmaría su primer largometraje: "In the Land of Blood and Honey" ("En tierra de sangre y miel") estrenada en 2011. Film en el que se aprestó en denunciar especialmente las violaciones masivas en Bosnia. Ser
carismático donde los haya. Tras los fastos cinematográficos, que la han convertido en
una de las actrices mejor pagadas del momento, es capaz de entregarse a
grandes obras humanitarias en diversos países del tercer mundo. Camboya
y su rey Norodom Sihamoní la nombraron por decreto real ciudadana del
país por sus esfuerzos en preservar el alma humanitaria frente a la
indiferencia de las grandes potencias capitalistas del planeta 
La exigencia verista de Hephaestion (Hefestión),
el mítico compañero de Alexander, será siempre, como una curiosa pieza
de museo sin rostro, uno de los mayores misterios de la vida del
conquistador de Egipto y Persia, imposible de desentrañar en el dilatado
espacio de la historia que acompañara al héroe macedonio. 
JARED LETO
nacido el 26 de diciembre de 1971, famoso actor y cantante en
Norteamérica, ofrenda cierta corriente poética, bien que poco
asimilable, en toda su grandeza y su sentido trágico, a la imagen de
intensas resonancias militares que debieron revestir la personalidad de
tan complejo personaje. No obstante, aunque probablemente alejado de las
convenciones realistas y del ímpetu guerrero que le uniera a la
gigantesca figura de su amigo de infancia en su epopeya conquistadora,
Leto aporta cierto 
espíritu de sacrificio, sentimiento de solidaridad y
de fraternidad muy agradecibles en la concepción del no menos heroico
compañero de Alexander. Intervino en la prestigiosa "The Thin Red Line" ("La delgada línea roja"), 1998, de Terrence Malick y en "Fight Club" ("El club de la lucha"), 1999, y en "American Psycho", 2000. Una de sus mejores interpretaciones le llegó de manos de Darren Aronofsky en "Requiem por un sueño". Interpretó magníficamente a Mark David Chapman, el asesino de John Lennon
en "Chapter 27", para cuya caracterización se vió obligado a engordar
30 kilos. En 2014 consigue el Oscar al Mejor Actor de Reparto por su
caracterización del transexual seropositivo en "Dallas Buyers Club" de Jean-Marc Vallée. 
VAL KILMER se adjudica todas las concesiones lascivas, brutales y melodramáticas que
acompañaran la agitada existencia guerrera de Filipo de Macedonia.
ANTHONY HOPKINS (Ptolomeo) y CHRISTOPHER PLUMMER (Aristóteles) elaboran sus breves interpretaciones con la pureza documental que exige la historia.
Alejandro Magno asciende de nuevo, a través de los métodos super-industrializados de la cinematografía, como un astro solitario en la inmensidad de tan inalcanzable firmamento como el que acoge a los más controvertidos héroes. Oliver Stone se postra ante él, en señal de respeto, en sus últimos momentos. Defiende públicamente todos los hechos de su vida. Y frente a su monumentalidad, "Alexander" acaba convirtiéndose también en una epopeya tan imperecedera como la controvertida existencia del joven macedonio; en una obra veraz y de penetrante observación de la historia gloriosa de conquistas suicidas que desplazaron el centro de gravedad político desde Grecia hasta Asia. Colosal reconstrucción del más olímpico de los sueños aventureros del hombre, que sorprende también como obra inesperadamente poética e intimista.
